美媒：中国艺术收藏终究在国内

原题：中国艺术的终极边界也许将是纽约与上世纪90年代中期的许多自由派艺术家一样，赵刚(音)发现自己最后在金融行业工作。“我是一名艺术家，我学的不是经济学。

”赵说。赵出生于在中国，在荷兰马斯特里赫特自学油画，并在美国瓦萨学院取得文学学士学位。在纽约作为一名艺术家工作几年后，他意识到自己必须赚到更加多钱应付生活支出。

于是，他作出改变，雇用于第56街的一家精品咨询公司，专门从事收购和上市咨询服务。赚够钱后，他考上巴德学院的艺术硕士。“作为一名艺术家，我仍然希望将一些油画作品卖给国际收藏家。

但进账并不大。”赵说。21世纪初，他返回中国，并在艺术领域取得成功。

15年后，赵再度返回纽约，在格林·纳法塔利画廊举行了一场个人画展。这世纪末，全球市场对中国当代艺术作品的市场需求大幅度快速增长。去年9月，赵无极的一幅《1985年6月至10月》在香港苏富比拍电影出有创纪录的6520万美元的高价。而中国艺术市场也占2018年全球艺术品销售额的19%。

尽管如此，赵刚的纽约画展却如同在一片不得而知市场举办。“中国的当代艺术作品多数被中国人珍藏。西方收藏家都是在10至15年前行动的。

出售中国艺术品的买家指出，中国市场将不会爆炸式快速增长。”中国艺术品收藏家拉里·沃什说，“的确如此。

许多人做到得很好，但问题是，我毫无疑问确实的珍藏根据地在纽约。博物馆在珍藏，全球少数收藏家在珍藏中国艺术作品，但确实的行动是在中国国内。”然而，即使西方画廊希望闯入中国市场，但交流并不对等。

“你必需忘记，历史环境早已发生变化。中国刚向西方敞开大门时，少数艺术家开始拿走对西方收藏家极具吸引力的作品。如今，人们对中国作为一种不得而知现象的兴趣早已大大减少。

”历史学家约翰·唐考克说。

本文来源：银河国际官方网站-www.privateerstore.com